Sztuka Interaktywna

Orcanica, Sztuka Interaktywna

“Sztuka interaktywna łączy marzenia z rzeczywistością
i pozwala nam odkryć nieznane obszary naszego umysłu.”
Yoko Ono

Sztuka interaktywna, jako dynamiczna dziedzina sztuki, wzbudza fascynację i zdumienie, umożliwiając twórcom i widzom wejście w zaskakujący świat interakcji między dziełem a odbiorcą. Jest to przestrzeń, w której sztuka nie tylko zaskakuje i inspiruje, ale także angażuje emocje i zmysły widza w interaktywną podróż wizualną. Sztuka interaktywna umożliwia przekroczenie granic tradycyjnej estetyki, rozszerzając spektrum artystycznych możliwości i stwarzając niepowtarzalną, nową formę odbioru.

W fascynującym świecie sztuki interaktywnej ukrywa się wyjątkowe dzieło – “Orcanica”, rzeźba stworzona przez Cai’a Caslavinieri.

“Technologia jest sercem współczesnej sztuki, które napędza wyobraźnię i otwiera nowe perspektywy dla artystów i widzów.”

Marina Abramović

Cai Caslavinieri, artysta

Cai Caslavinieri to artysta interdyscyplinarny. Jego pasja do tworzenia sięga dalej niż tylko rzeźby – artysta jest również uznanym twórcą muzyki, zdjęć, dokumentów czy klipów muzycznych, które emanują jego artystyczną wrażliwością i wyobraźnią. Tworzenie sztuki interaktywnej, takiej jak rzeźba “Orcanica”, jest dla Cai’a źródłem nieustającej inspiracji i nieograniczonych możliwości wyrażania siebie jako artysty.

Cai Caslavinieri podąża nieustannie ścieżką artystycznego rozwoju, odkrywając nowe obszary i techniki wyrazu. Jego rzeźby interaktywne przemawiają do widzów w wyjątkowy sposób, zapraszając ich do współtworzenia i odnalezienia swojego miejsca w wizji artysty. Rzeźba “Orcanica” stanowi jedno z najpiękniejszych przykładów sztuki interaktywnej, która wznosi się na wyżyny artystycznej innowacji i dialogu między twórcą a odbiorcą.

W całym jego dorobku artystycznym widać miłość do przyrody i troskę o otaczający nas świat. Jego sztuka staje się głosem dla natury i zachętą do refleksji nad naszym wpływem na środowisko i społeczeństwo. Wszystkie jego dzieła, niezależnie od formy, przemawiają do serc i umysłów, pozostawiając niezapomniane wrażenia i inspirując nas do dbania o naszą planetę i kulturę.

“Orcanica” to nie tylko wyjątkowe dzieło sztuki interaktywnej, ale także wciąż rozwijający się etap artystycznego podróżowania Cai’a Caslavinieri. Jego wrażliwość, zaangażowanie i kreatywność sprawiają, że jego sztuka wciąż pozostaje źródłem zaskoczenia i inspiracji dla tych, którzy mają przyjemność zapoznać się z jego twórczością.

“W sztuce i technologii współistnieją nieskończone możliwości – od zmysłowych do metafizycznych.”

Hans Haacke

Idea rzeźby “Orcanica” powstała w głębi serca artysty, będąc owocem jego wewnętrznego przemyślenia i pasji do sztuki. Cai zawsze był zafascynowany światem, przyrodą i oceanem, które pełne są niezwykłych i wspaniałych stworzeń. Postanowił połączyć swoją miłość do natury z fascynacją sztuką interaktywną, tworząc dzieło, które przekracza granice tradycyjnej rzeźby.

Jednak rzeźba “Orcanica” to nie tylko misterna kompozycja formy i interaktywności. Przepełniona jest głębokim przesłaniem, którego celem jest usunięcie zasłony nieświadomości i ukazanie ludziom destrukcyjnego wpływu, jaki człowiek wywiera na ekosystem i przyrodę. Wizja przyszłości, którą rzeźba przedstawia, ukazuje orkę – jako symbol przyrody i harmonii – zastąpioną fragmentarycznymi elementami wykonanymi z mosiądzu. To symbolizuje zniszczenie i rozpad naturalnych środowisk, które są konsekwencją ludzkiej działalności.

Przesłanie tej wyjątkowej pracy jest wyraźne – artysta pragnie obudzić świadomość o potrzebie ochrony przyrody i odpowiedzialności wobec środowiska naturalnego. “Orcanica” wzbudza refleksję nad rolą człowieka w ekosystemie i koniecznością podejmowania działań na rzecz zachowania równowagi w naturze. Poprzez wykorzystanie sztuki interaktywnej, Cai Caslavinieri zaprasza widzów do zaangażowania się w refleksyjną podróż wizualną, która może prowadzić do pozytywnych zmian w postawach wobec świata naturalnego.

“Sztuka i technologia to dwie siły, które razem mogą przekształcać świat i inspirują nas do odkrywania nieskończonych możliwości.”

Nam June Paik

Tworzenie rzeźby “Orcanica” nie było łatwym zadaniem. Proces wymagał od artysty zaangażowania, cierpliwości i zdolności do wizualizacji wewnętrznego piękna. Fragmenty orki zostały zastąpione misternie wyrzeźbionymi elementami wykonanymi z mosiądzu, dodającymi rzeźbie unikalności i głębi. Wykonanie pletw, ogona, zdobień i podstawy z mosiądzu, a następnie wypolerowanie do lustrzanego połysku, stanowiło kolejne wyzwanie, które Cai Caslavinieri z determinacją pokonał, nadając swojej rzeźbie wyjątkowy charakter.

“Sztuka to jedyna dziedzina, w której technologia może być zainspirowana przez ludzką wyobraźnię.”

Bill Gates

Jednym z najbardziej fascynujących aspektów rzeźby “Orcanica” jest jej interaktywność. Rzeźba wyczuwa obecność człowieka dzięki zastosowaniu sensorycznych elementów, co pozwala na zaangażowanie widza w interakcję z dziełem. Podstawa rzeźby, wykonana z rzeźbionego mosiądzu, elektroniki i akrylu, stanowi multimedialne przedstawienie oceanu kontrolowane przez algorytmy i sensory. Kiedy zmysły rzeźby wykryją obecność człowieka, orka wyskakuje z wody, tworząc efektowną animację za pomocą jasnych i intensywnych świetlnych fal.

“Sztuka jest zdolnością do przemawiania do naszych zmysłów, a technologia jest narzędziem, które pozwala jej przemówić głośniej i wyrazić się bardziej ekspresyjnie.”

Nnenna Okore

Cai Caslavinieri, artysta o wszechstronnym talencie, początkowo związany głównie z muzyką i kamerą, z czasem rozwinął swoje artystyczne horyzonty. Podczas realizacji filmu dokumentalnego “Za drzwiami wyobraźni” o życiu Józefa Wilkonia, znanego artysty, Cai, jako kierownik i twórca zdjęć do tego filmu miał niepowtarzalną okazję poznać jego codzienne życie, prace Mistrza i jego zapał do sztuki. Spotkanie z Mistrzem Józefem Wilkoniem stało się kolejnym punktem zwrotnym na drodze Cai’a, otwierając przed nim zupełnie nowy świat artystycznych możliwości.

Proces powstawania “Orcanica” był intensywnym i kreatywnym doświadczeniem, które rozpoczęło się od surowego kawałka drewna i mosiądzu. Cai Caslavinieri oddawał się z pasją każdemu detalowi, poszukując harmonii między formą zwierzęcia a interaktywnymi elementami. Rzeźba musiała emanować życiem i dynamiką, tak jak prawdziwa orka w swym naturalnym środowisku.

Podczas procesu tworzenia Cai czerpał inspirację z rzemieślniczych umiejętności Mistrza Józefa Wilkonia, a jednocześnie poszerzał swoje horyzonty artystyczne, korzystając z nowoczesnych technologii. Dzięki zastosowaniu zaawansowanych sensorycznych elementów, algorytmów i świateł kontrolowanych elektronicznie, “Orcanica” zyskała zdolność interakcji z odbiorcą.

Przełomowe spotkanie z Józefem Wilkonem sprawiło, że Cai Caslavinieri zapałał pasją do rzeźby, rozpoczynając swoją własną ścieżkę w tej dziedzinie sztuki. Zainspirowany drewnianymi zwierzętami odkrywanymi przez Mistrza Wilkonia, Cai rozpoczął eksplorację rzeźby, poznając tajniki tradycyjnych technik rzemieślniczych i tworząc swoje pierwsze prace. Jego wyjątkowy talent szybko został dostrzeżony, a kolejne wystawy artystyczne, takie jak Warszawskie Targi Sztuki w 2021 i 2022 roku, Artshow 2023, pozwoliły mu zaprezentować swoje rzeźby publiczności.